Anche se questa storia è spesso considerata un fatto, si scopre che questo panico teatrale è probabilmente nient'altro che una robusta leggenda urbana - e probabilmente lo era anche quando il film era ancora nel teatro.
Il mito del treno del cinema in fuga circonda un breve film del 1896 chiamato L'arrivo di un treno in corsa de La Ciotat, o Arrivo di un treno a La Ciotat. Il film muto di 50 secondi è stato creato da Auguste e Louis Lumière, un pioniere di fratelli che sono stati tra i primi a creare immagini in movimento.
Molti dei primi lavori dei fratelli erano a malapena classificabili come film anche a quei tempi, principalmente per brevi frammenti di scena. "Questo film è memorabile tra tutti gli altri 1.400 film di un minuto (a quel tempo erano chiamati 'punti di vista', come cartoline illustrate" viventi ", film singoli, senza editing), che sono elencati nel catalogo dei film di Lumière ", Afferma Martin Loiperdinger, studioso di cinema all'Università di Treviri, in Germania. Loiperdinger è l'autore di forse il pezzo di scrittura preminente riguardante il mito di La Ciotat, chiamando il film e la sua popolare popolarità, "Il mito fondante del cinema". Nel pezzo sottolinea che non ci sono prove concrete del fatto che il famoso fuggi fuggi al pubblico sia mai accaduto.
Il film stesso è una scena su una piattaforma ferroviaria. I piloti girano attorno alla stazione, mentre un treno a vapore nero si avvicina alla telecamera, che è stata posizionata vicino al bordo delle piste. Ma anche se è stata presentata come una semplice istantanea di azione naturale in una stazione ferroviaria, la scena è stata messa in scena dai fratelli Lumière, con gli extra che hanno detto di non guardare la telecamera.
Il film è spesso accreditato come il primo film documentario, ma anche questo non è vero. "Questo film mostra chiaramente una perfetta idea di un treno che entra nella stazione, dal punto di vista di qualcuno che aspetta sulla piattaforma, vicino ai binari, quindi la locomotiva entra nel telaio dalla parte posteriore destra e corre verso la parte inferiore sinistra angolo della cornice e lascia la cornice mentre i treni si fermano: una composizione diagonale perfetta ", dice Loiperdinger. Il film è stato bello nella sua semplicità e capacità di portare gli spettatori direttamente nell'azione sullo schermo, anche se la scena era un ritratto di noia quotidiana.
È quasi difficile immaginare un cortometraggio in bianco e nero che crea molto splash, ma sembra che sia stato un successo. Secondo Loiperdinger non ci sono resoconti su come il pubblico ha reagito in quel momento, ma i giornalisti che hanno scritto delle loro esperienze alle proiezioni del Cinématographe Lumière, il programma di cortometraggi in cui La Ciotat cominciò a comparire per la prima volta nel 1896, sembrò abbastanza sorpreso. Anche senza colore o suono, la chiara rappresentazione del film tridimensionale del film è stata una sensazione.
Dal momento che non ci sono resoconti contemporanei sopravvissuti della reazione del pubblico a quelle proiezioni del 1896, non vi è alcuna prova concreta che il pubblico abbia mai fatto il giro del teatro mentre il treno si avvicina allo schermo, e Loiperdinger pensa che una tale reazione sia improbabile.
"Non ci sono prove di alcun panico della folla a Parigi o altrove durante le proiezioni di L'Arrivée d'un treno à La Ciotat - né rapporti di polizia né rapporti sui giornali ", dice. Lo schermo su cui è stato proiettato il film era piccolo (largo circa sette piedi), e la qualità dell'immagine non solo mancava di colore, ma era piena di grana. L'immagine tremolò notevolmente e, naturalmente, non si udì alcun suono. In altre parole, nessuno poteva confondere il film con la realtà.
Quindi, se non fosse mai successo, da dove viene la storia del pubblico in preda al panico?
"L'aneddoto dei film per il treno e il panico del pubblico era già nell'aria prima del 1900", dice Loiperdinger. Secondo Loiperdinger, le storie di pubblico in preda al panico hanno cominciato a emergere principalmente come un modo per le persone di provare a descrivere il potere emotivo inerente al mezzo del film, allora nuovo. Scrittori che riferiscono Cinématographe Lumière parlerebbe del treno che si schianta contro il pubblico, ma solo come un metodo retorico di invocare il convincente effetto 3D dell'immagine in movimento.
C'era anche una componente del commento di classe nella storia che parlava del potere e dell'effetto del film sulle masse non lavate. L'erudita, la lettura dei giornali, le élite colte del giorno si sono sempre fidate dell'idea che i rubi fossero spaventati da un'immagine in movimento che non avrebbero mai lasciato influenzare in tal modo. Questo può essere visto chiaramente nel film muto del 1901, The Countryman and the Cinematograph, che mostra un bumpkin che reagisce in modo oltraggioso a una serie di cortometraggi. C'è anche un po 'dove corre dall'immagine di un treno in arrivo.
Per gli stessi motivi, la leggenda urbana del treno e il panico del pubblico sono sorti per la prima volta attorno al rilascio di L'arrivo di un treno in corsa de La Ciotat, continua a sopravvivere oggi. La storia rappresenta ancora una grande stenografia per il potere del film, e gli elitisti amano ancora ridacchiare sull'effetto che i film popcorn hanno sulle masse. "L'aneddoto sugli ingenui giovani spettatori che confondono le immagini in movimento con la realtà è un balsamo per le anime di consumatori consapevoli dei media nei decenni a venire fino ad oggi", dice Loiperdinger.
La storia del panico del pubblico e del film sul treno potrebbe essere fasulla, ma con i progressi del 3D che fanno sì che i film prendano vita come mai prima d'ora, forse non passerà molto tempo prima che le persone finalmente portino questo mito in vita.
Settimana di panico Prova a stare calmo.